JULIO CAMARENA. Madrid, 1977
Me planteo lo que significa tocar un instrumento como un proceso de exploración abierto. La guitarra es para mí una mesa de trabajo, en el sentido más literal de la palabra. Coloco objetos encima de ella para producir sonidos que están a medio camino entre la guitarra y lo puramente electroacústico; a través de micrófonos de contacto
recupero aquella sonoridad olvidada por el defecto de una escucha demasiado cómoda, demasiado habituada. La idea de captar precisamente aquellos sonidos más íntimos y extraños de la guitarra es una manera de reapropiarme de algo exterior a mí mismo y poder así desarrollar un lenguaje adaptado a mis propias necesidades, a mi bagaje sonoro y personal como habitante del mundo contemporáneo.
Así, coloco la guitarra encima de una mesa, me separo físicamente del instrumento y la relación entre cuerpo y sonido, entre escucha y música, cambia irremediablemente.
Una nueva actitud hacia el instrumento implica una nueva actitud ante la escucha y ante el proceso en sí de la creación musical.
Entiendo la creación en tiempo real, la improvisación libre, como una oportunidad para desnudar la escucha y abrirla al instante mismo, un instante en el que se comparte la experiencia de la música de un modo más horizontal entre público, músico, espacio, sonidos, etc. Una experiencia vívida, una tabla rasa libre de interferencias… o llena de ellas, según se mire.
